Tánckategóriák

1. Művészi táncok

2. Gimnasztikus táncok

3. Színpadi táncok

4. Utcai táncok

5. Divattáncok

6. Tánctermi táncok

7. Mazsorett

8. Sporttáncok

9. Open

10. Improvizáció

Művészi táncok

A művészi táncok a mozgás, a zene és az érzelem összhangjára épülő táncstílusok, melyekben a kifejezés és az előadásmód legalább olyan fontos, mint a technikai kivitelezés. Ezekben a táncokban a test a történetmesélés és az érzelmi önkifejezés eszköze: a táncos nemcsak mozdulatokat hajt végre, hanem érzéseket, hangulatokat és gondolatokat közvetít a néző felé.

A művészi táncokban gyakran megjelenik a zene és a mozgás szoros kapcsolata, a lágy és dinamikus mozdulatok váltakozása, valamint a személyes interpretáció szabadsága. Fontos szerepet kap a testtudat, a ritmusérzék, a színpadi jelenlét, és az, hogy a táncos képes legyen érzelmileg kapcsolódni a koreográfiához.

Ezek a stílusok többnyire a klasszikus tánctechnikákból indulnak ki, de nyitottak az egyéni megoldásokra, az új formákra és mozgásnyelvekre is. A cél nem csupán a látványos mozdulat, hanem a művészi kifejezés, az érzelmi hatás és a történetmesélés a táncon keresztül.

1.1 Modern-Kortárs tánc

Ebben a kategóriában kötelező a modern tánctechnikák valamelyikét alkalmazni: Metox, Limón, Graham, Horton, Cunningham stb.

Fontos a művészi hatás, az egyéniség, az előadásmód és érzelemvilág kifejezése.

A mozgásvilág középpontjában olyan technikai elemek álljanak mint: súlyhasználat, esések, gördülések, földtechnika. Ügyeljünk a zene választásra, a mozdulatok dinamikájára, release-feszesség egyensúlyára.

Lehet tisztán technikai, dinamikus, absztrakt vagy kísérletező jellegű. Használjunk izolációkat, kontrakciót, figyeljünk a folytonosságra. Lehet mezítláb, illetve zokniban is táncolni.

1.2 Lyrical (Lírai tánc)

A lírai tánc a modern-kortárs kategóriához képest jazzbalett és klasszikus balett alapokat is használ, azonban a hangsúly a zenei és érzelmi tartalom közvetítésén van.

Ez a kategória lágyabb, érzelmesebb, ugyanakkor dinamikus és gördülékeny.

Érdemes énekes zenét választani, hogy a koreográfia a szöveghez és a mondanivalóhoz igazodjon.

1.3 Balett

Azok a produkciók indulhatnak, amelyek a klasszikus balett technikára épülnek. Helyes testtartás, kar és láb pozíciók, forgások ugrások, spicc és féltalpas technika.

A koreográfia lehet klasszikus repertoárból átvett variáció, átdolgozott részlet, vagy új balett alapú koreográfia.

Klasszikus zenei kíséret az elvárt, de elfogadott más stílusú hangszeres zene is, amennyiben a mozgásvilág a balett keretein belül marad.

Spicc cipő használata csak megfelelően felkészült versenyzőknél engedélyezett.

1.4 Művészi showtánc

Ebben a kategóriában lehet ötvözni a balett, kortárs-modern technikákat. Mint a színpadi táncok esetében is, egy történetet vagy témát kell feldolgozni (pl: tűz, 4 évszak, múzsák).

Fontos az előadásmód, a jelmez és a zeneválasztás is. A mozdulatok a témához illeszkedjenek, legyen kreatív és kifejező.

Nem lehet eltérni a modern tánctechnikáktól, ellenkező esetben a 3-as kategóriában kell nevezni.

Gimnasztikus táncok

Ebben a fő kategóriában olyan táncos produkciókat várunk, amelyek a gimnasztikus mozgásformákon alapulnak, és esztétikus táncos elemekkel ötvözöttek.
Fontos, hogy a koreográfia zenei alapra készüljön, legyen benne mozgásdinamika, ritmusváltás, és legalább alapvető táncos szerkesztettség.
Ezek a produkciók nem minősülnek sem színpadi show-táncnak, sem sporttáncnak, hanem önálló, harmonikus táncos gimnasztikai produkcióként kerülnek értékelésre.

Általános értékelési szempontok:

Az értékelés során kiemelt szerepet kap a mozgáselemek technikai pontossága, a gimnasztikus és táncos elemek arányos alkalmazása, valamint a zene ritmusához és dinamikájához való megfelelő illeszkedés. A megjelenés legyen a produkció stílusához igazodó.

2.1 Gimnasztikus táncok – eszközzel

Olyan táncprodukciókat várunk, amelyekben gimnasztikus elemek és tánc harmonikusan ötvöződnek, eszközhasználattal (pl. szalag, labda, karika stb.).

Fontos, hogy ne gimnasztikai gyakorlat legyen, amire zene került, hanem zenére készült gimnasztikus tánckoreográfia.

2.2 Gimnasztikus táncok – eszköz nélkül

Olyan táncprodukciókat várunk, amelyekben gimnasztikus elemek és tánc harmonikusan ötvöződnek, eszközhasználat nélkül.

Fontos, hogy ne gimnasztikai gyakorlat legyen, amire zene került, hanem zenére készült gimnasztikus tánckoreográfia.

Színpadi táncok

Ebben a kategóriában a színpadi jelenlét, a látvány és a szórakoztató előadásmód áll a középpontban.
A produkcióknál különösen fontos a kifejező mozgás, a színházi hatás, valamint a táncosi jelenlét.
A koreográfiáknak jól értelmezhető, erős vizuális benyomást kell kelteniük.

3.1 Tematikus színpadi táncok – díszlettel

Ebben a kategóriában a díszlet használata kötelező, és a táncnak kifejezetten valamilyen témát vagy történetet kell bemutatnia. Lehet karaktereken keresztül (tündérek, bogarak, kalózok, manók, stb.), vagy egyértelműen értelmezhető cselekménnyel.

Az előadás legyen vizuálisan hatásos, élvezhető, és tükrözze a választott témát. Bármilyen stílus feldolgozható, amely megfelel ennek a színpadi elvárásnak.

3.2 Tematikus színpadi táncok – díszlet nélkül

Ebben a kategóriában a díszlet használata nem megengedett, és a táncnak kifejezetten valamilyen témát vagy történetet kell bemutatnia. Lehet karaktereken keresztül (tündérek, bogarak, kalózok, manók, stb.), vagy egyértelműen értelmezhető cselekménnyel.

Az előadás legyen vizuálisan hatásos, élvezhető, és tükrözze a választott témát. Bármilyen stílus feldolgozható, amely megfelel ennek a színpadi elvárásnak.

3.3 Mesevilág tematikájú táncok

Ebben a kategóriában olyan táncokat várunk, amelyek ismert mesékből, történetekből vagy filmekből merítenek (pl. Oroszlánkirály, Pocahontas, Karib-tenger kalózai, Harry Potter, Csizmás Kandúr, stb.).

A zeneválasztásban is tükröződnie kell a mesevilág hangulatának, és a jelmezeknek, mozdulatoknak, előadásmódnak is egyértelműen tükröznie kell a választott történetet. A témát a nézőnek fel kell ismernie.

3.4 Showtáncok (jazz, musical, revü, sztepp)

Ebben a kategóriában kifejezetten show-jellegű táncokat várunk: musical, jazz, revü, sztepp stílusban.

Az előadásmód legyen dinamikus, színpadias, szórakoztató, és a kosztüm is igazodjon ehhez.

A zenének és a koreográfiának is tükröznie kell az adott stílus sajátosságait.

Utcai táncok

Az utcai táncok kategóriájába azok a táncstílusok tartoznak, amelyek eredetileg közösségi vagy utcai környezetből származnak, és dinamikus, szabad, ugyanakkor stílusazonos mozgásvilágot képviselnek.

Általános értékelési szempont:

Az értékelés során fontos a koreográfiai kreativitás, a technikai kivitelezés, valamint a választott stílus következetes és hiteles megjelenítése. Előnyt jelent a stílusban gazdag mozgásanyag és az előadásmód karakteressége. Kerülendő a túldíszített, látványcentrikus előadás, ha az a tánc rovására megy.

4.1 Hiphop Foundation

Ebben a kategóriában az eredeti, klasszikus hip hop stílus (foundation) kerül előtérbe. Elvárás a stílus alaplépéseire, karakterére és mozgásnyelvére épülő koreográfia, amely hűen tükrözi a hip hop gyökereit.

Kerülendők a stílusidegen vagy modern irányzatokra jellemző mozdulatok, például commercial vagy pop stíluselemek.

A koreográfia legyen egyértelműen azonosítható hip hopként, tiszta és karakteres mozgásanyaggal.

4.2 Femme Style

Ebben a kategóriában a hip hop nőies irányzata jelenik meg, amelyre jellemzőek a lágyabb, elegáns, ugyanakkor határozott, nőies mozdulatok.

A koreográfia középpontjában a feminine stílusú önkifejezés áll, hip hop alapokon. Fontos a stílus tudatos használata, a kiegyensúlyozott előadásmód.

4.3 One Style

Ebben a kategóriában a koreográfia egy adott utcai táncstílusra épül, és annak jellemzőit viszi végig következetesen. Például: Locking, Popping, House, Waacking, Krump, Breaking..

Elvárás a választott stílus tiszta megjelenítése, a mozgásanyag következetes alkalmazása.

4.4 Street Dance Mix

Ebben a kategóriában több utcai táncstílus keveredhet egy koreográfián belül.

Fontos, hogy a stílusváltások jól felismerhetők, arányosak és technikailag kidolgozottak legyenek.

Kerülendő az egységes stíluskép hiánya, vagy a stílusok keverése olyan módon, hogy az előadás összhatása zavarossá válik.

Divattáncok

A divattáncok korunk legnépszerűbb, legdinamikusabb mozgáskultúráját foglalja magába. Ezek a táncok a modern zenei trendekhez igazodnak, lendületesek, látványosak, és hangsúlyt helyeznek az egyéni stílusra és előadásmódra.

Általános értékelési szempont:

A koreográfiák értékelésénél fontos szempont a mozgásanyag stílushűsége, az előadás dinamizmusa és technikai tisztasága, valamint a kreativitás, az ötletesség és a színpadi jelenlét. A zsűri előnyben részesíti az önálló, eredeti megoldásokat, ahol a táncosok a kategória karakterét hűen és egyénien jelenítik meg.

5.1 Pop

A pop kategória azokat a táncokat foglalja magába, amelyek a mai könnyűzenei stílusokra épülnek, és inkább show-elemekre, laza mozdulatokra, könnyen követhető koreográfiára koncentrálnak.

Nem sorolható ide a hip-hop stílus, ugyanakkor a pop kategóriában megengedett az olyan mozdulat, amely minimálisan átemelhető a hip-hopból, de nem dominálja a táncot.

A zenei alap elsősorban a mainstream popzene, könnyed, fiatalos hangulatú.

5.2 K-Pop

A kategóriában a dél-koreai K-pop zenei stílushoz kapcsolódó, egyéni vagy saját csapat által készített koreográfiák versenyeznek.

A mozdulatvilág legyen egyértelműen a K-pop stílusjegyeit tükröző – dinamikus, precíz, szinkronban végrehajtott elemekkel, jellegzetes pózokkal, látványos formációkkal és show-hatással.

Tilos videoklipek koreográfiáinak másolása – az előadás legyen önálló, kreatív, de stílushű.

A kategória nem az urban, hip-hop vagy commercial stílusok terepe – azok túlzott dominanciája kerülendő.

A zenei alap legyen K-pop dal (eredeti vagy remix formában), a megjelenés, ruházat és előadásmód illeszkedjen a műfaj hangulatához.

Tánctermi táncok

A tánctermi táncok elsősorban versenytánc-stílusokra épülnek, és színpadi show formájában kerülnek előadásra. A koreográfiák akár témához kötöttek is lehetnek, de téma nélkül is elvárás a látványos, előadóművészi show jelleg, a stílushoz illeszkedő, táncközpontú előadás.

Általános értékelési szempont:

A zsűri a technikai kivitelezés, stílushűség és koreográfiai kreativitás, előadásmód alapján értékel. Az előadás akkor kap magasabb pontszámot, ha a tánc dominál, a stílushoz illő mozdulatok jelennek meg, és az összkép látványos.

6.1 Standard táncok

Ebben a kategóriában az alábbi táncok valamelyikének vagy többének stílusában készült koreográfiát kell bemutatni:

Angol keringő
Tangó
Bécsi keringő
Slowfox
Quickstep

A standard táncok eleganciát, kifinomult mozgást, gördülékeny technikát és tartást igényelnek. A stílus karakterétől eltérő elemek túlzott használatát kérjük mellőzni.

6.2 Latin-amerikai táncok

A latin-amerikai táncokat erőteljes ritmikusság, dinamikus mozgások és szenvedélyes előadásmód jellemzi.
Ebben a kategóriában az alábbi táncok közül bármelyik szerepelhet a koreográfiában:

Samba | Cha-cha-cha | Rumba | Paso doble | Jive

Kerülendők az adott táncstílusra nem jellemző mozdulatok (pl. commercial stíluselemek), valamint a túlzott pózolás, ha az a tánctechnikai tartalom rovására megy.
Az olyan koreográfiák, amelyekben a táncolás háttérbe szorul, és a stílusidegen elemek dominálnak, alacsonyabb értékelést kaphatnak, mivel nem tükrözik hitelesen a választott táncstílus karakterét.

6.3 Karibi táncok

A karibi táncokra az életöröm, a szenvedély és a ritmusosság jellemző. Mozdulataik csípő- és testközpontúak, ugyanakkor precízen kidolgozott technikai elemekkel párosulnak.

Ide tartoznak pl: salsa, bachata, merengue..

A táncok karakteréhez nem illő technikai vagy erőelemek kerülendők.

6.4 Swing

A swing táncokat játékosság, lazaság és ritmikai gazdagság jellemzi.

Előadásukban a zene „lendülete” a kulcs, ahol a koreográfia összhatása kellemesen könnyed és szórakoztató.

Ide tartozik pl: Lindy Hop, Charleston, West Coast Swing, Boogie Woogie…

6.5 Tánctermi táncok mix

Ebbe az alcsoportba a 6.1, 6.2, 6.3, 6.4 kategóriákból származó stílusok kombinációja tartozik.

A koreográfiában tetszőleges arányban keverhetők a standard, latin-amerikai, karibi és swing táncok, de a stílusváltás legyen zökkenőmentes és indokolt, a koreográfia harmonikus maradjon.

Fontos, hogy a stílusjegyek világosan felismerhetők legyenek.

Mazsorett

A mazsorett kategóriát a zenéhez illeszkedő, eszközhasználatra épülő táncstílus jellemzi, melyben a bot, pompom vagy egyéb eszköz használata kötelező.

A stílusra jellemzőek a ritmusos lépésvariációk, eszközdobások és pörgetések, valamint az egész produkciót átható precizitás és lendület.

Az előadás során a stílus következetes megjelenítése és technikai tisztaság elvárt.

Általános értékelési szempont:

Az értékelés során fontos a koreográfia ötletessége, az eszközhasználat technikai tisztasága (pl. dobások, pörgetések), valamint az előadás lendülete és stílusazonossága. A csapatmunka, formai egység és ritmusos mozgás különösen értékes. Az előadás legyen karakteres, látványos, a stílushoz hű.

7.1 Tradicionális mazsorett

Hagyományos stílusú mazsorett koreográfia klasszikus zenére (pl. induló), eszközként bot vagy zászló megengedett.

Fontos a ritmikus lépésvilág, egységes tradicionális megjelenés, precíz eszközhasználat.

7.2 Mazsorett showtánc bottal

Modern zenére készült koreográfia, melyben a bot használata kötelező.

Fontos a show-jelleg, kreativitás, de a mozgásanyagnak meg kell őriznie a mazsorett karaktert és ritmusosságot.

7.3 Mazsorett showtánc pompommal

Vidám, energikus mazsorett showtánc pompommal.

Elvárt az összhang, dinamika, technikailag jól kivitelezett pompomkezelés és lendületes előadás.

7.4 Mazsorett show mix

Szabadabb koreográfia bármilyen eszközzel (bot, pompom, zászló, karika stb.) kombinálva.

Fontos a show-jelleg, eszközhasználat ötletessége, és a mazsorett stílusjegyek megőrzése.

Sporttáncok

A sporttánc kategóriát a dinamikus, energikus és technikailag magas szintű mozgásvilág jellemzi, amely a zene ritmusára és hangulatára épül. A stílusok a mozgáskoordináció, erő, lendület és csapatmunka összehangolt megjelenítését igénylik.

A produkciókban gyakoriak az ugrások, forgások, akrobatikus elemek, emelések és formációváltások, melyeket látványos szinkronitás és pontos kivitelezés kísér.

Az produkció célja, hogy a táncosok technikai tudása mellett a közönség felé is átadja az adott stílus dinamikáját és karakterét.

Általános értékelési szempont:

Az értékelés során fontos a technikai tisztaság, a koreográfia ötletessége és dinamizmusa, valamint a csapatmunka és a stílusazonosság. Az előadás legyen lendületes, egységes és kifejező.

8.1 Cheerleading

Ebben a kategóriában olyan produkciók indulhatnak, amelyek a cheer és pompom stílus energikus és lendületes mozgásvilágát képviselik.

A koreográfiára jellemzőek a dinamikus kar- és lábmozdulatok, éles pozíciók, formációváltások, szinkronitás és csapathangulat.

A produkció legyen feszes, lendületes és csapatcentrikus. Fontos a precizitás valamint az összhang a zenei ritmussal.

8.2 Akrobatikus rock and roll

Ezt a kategóriát a lendületes ritmus, gyors lábmunka, a dinamikus testhasználat és a páros kapcsolatok jellemzik.

A produkcióban a rock and roll tánc lábmunkája és mozgásvilága legyen a domináns, az akrobatikus elemek kiegészítő, látványfokozó szerepet tölthetnek be.

Az egyensúly a táncos részek és akrobatika között kulcsfontosságú.

8.3 Disco

A Disco kategóriára jellemző a gyors tempó, az erőteljes ritmus és a lendületes, látványos mozdulatvilág.

A stílus hangsúlyt fektet a pontos technikai kivitelezésre, a színpadi jelenlétre és az egységes csapatmunkára.

A produkciók zenéjének tempója 132–140 BPM között kell, hogy legyen, a stílushoz illeszkedő csillogó, díszített ruházattal.

A koreográfiák központi elemei a dinamikus ugrások, forgások, piruettek és lendületes szvingek. Akrobatikus elemek beépítése megengedett, amennyiben nem válnak a produkció fő alkotóelemévé.

Fontos, hogy nem a klasszikus 70-80-as évekbeli diszkó stílusát jelenti, hanem a mai, show-elemekkel gazdagított, modern discotáncot.

8.4 Akrobatikus táncok

Az akrobatikus táncokban olyan produkciók indulhatna, amelyek a tánc művészi kifejezését ötvözik akrobatikus és erőelemekkel.

A koreográfia alapja a táncos mozgásvilág, amelyet akrobatikus erő- és hajlékonysági elemek egészítenek ki. A bemutatott elemeknek szervesen kell illeszkedniük a táncba, nem önálló tornagyakorlatként kell megjelenniük.

Kötelező:

minimum 2 nagy akrobatika (pl: szaltó, forverc, arábel stb)
minimum 2 erőelem (pl: planche, ülőtámaszok stb)
minimum 2 hajlékonysági elem (pl: híd, Y állás)

Amennyiben ezen feltételek nem teljesülnek, elemenként 2 pont levonás jár.

Open

Az Open kategória nyitott formátumú versenykategória, ahol bármilyen táncstílus bemutatható – akár olyan is, amely szerepel a versenyrendszerünkben, akár olyan, amely nem.

Általános értékelési szempont:

Az értékelés során kiemelten fontos a koreográfia ötletessége, a technikai kivitelezés tisztasága, az előadásmód hatása és a választott stílus(ok)hoz való hűség.
A zsűri előnyben részesíti az egyedi, kreatív megközelítéseket, ahol a tánctartalom hangsúlyosan jelenik meg, és nem szorul háttérbe sem akrobatika, sem eszközhasználat mögött.

9.1 Open Mix

Ebben a kategóriában olyan koreográfiák versenyeznek, amelyekben legalább két-három különböző táncstílus ötvöződik, melyek közül legalább egy megtalálható a versenyrendszerünk kategóriái között.

A stílusok arányos megjelenítése és azok tiszta, felismerhető kivitelezése fontos értékelési szempont.

9.2 Open Style

Ebben a kategóriában olyan táncstílusokat lehet bemutatni, amelyek nem szerepelnek a hivatalos versenyrendszer kategóriái között (például: néptánc, keleti táncok, stb.).

Ezek a produkciók alapvetően minősítésben részesülnek, azonban ha az adott táncstílusnak több indulója van, és így versenyhelyzet alakul ki, akkor értékelésük versenyszerű formában történik.

10.

Improvizáció

Ebben a kategóriában a táncosok kizárólag szólóban indulhatnak, és olyan zenére improvizálnak, amelyet a színpadon hallanak először. A zene előzetes megismerésére nincs lehetőség.
A versenyzők egymás ellen versenyeznek, tehát nem minősítő rendszerben zajlik a megmérettetés.
A kategória A osztályos táncosok számára van nyitva, azaz haladó, színpadon már rutinos versenyzők számára.
A zene indulásától számítva 10 másodperce van a táncosnak elkezdeni az improvizációt (kb. 2 periódus).

Általános értékelési szempont:

1. Zenei reagálás – mennyire érzékeli és követi a táncos a zene ritmusát, dinamikai változásait, hangulati elemeit.
2. Kreatív mozgásvilág – mennyire ötletes, újszerű és spontán a mozdulatkészlet, kerülendő a betanult sémák használata.
3. Jelenlét és kifejezés – mennyire van jelen a táncos színpadi kisugárzása, személyisége, valamint érzelmi töltete a produkció során.

10.1 Művészi improvizáció

Ebben a kategóriában művészi, lírai vagy contemporary jellegű zenékre történik az improvizáció.

A táncosok itt a művészi kifejezésre, testtudatosságra, finom részletekre és érzelmi átélésre helyezik a hangsúlyt.

Olyan versenyzőknek ajánlott, akik modern, lírai vagy kortárs tánctechnikában jártasak.

10.2 Pop- street improvizáció

Ebben a kategóriában modern, lendületes, pop/hip-hop jellegű zenére történik az improvizáció.

A zene kifejezetten általánosabb, könnyen követhető, és nem kötődik szigorúan egyetlen utcai táncstílushoz – lehet akár remix is. Az adott zenéhez való reagálás a legfontosabb.

Az egyediség, dinamika és zenei érzék kiemelten fontos.

10.3 Jazz – show improvizáció

Ebben a kategóriában jazzes, revü, vagy show jellegű zenékre történik az improvizáció.

A táncosoktól színpadi jelenlétet, gyors reagáló képességet és karakteres előadásmódot várunk.

A mozgásvilág lehet klasszikusabb jazz, musical, vagy revüs hangulatú, fontos a szórakoztató, mégis technikailag tudatos improvizáció.